このレッスンを動画で見るこんにちは、CANACANAです🎹
「クラシックとポップス、どちらも弾かれていますが、どちらが難しいですか？」というご質問をいただきました。講師をしていたとき、生徒さんからもよく聞かれました。「ポップスが弾きたいのですが、クラシックを勉強しなければならないのですか？」という方も、たくさんいらっしゃいました。
答え：私にとっては、やっぱりクラシックがめちゃくちゃ難しいです
ただ、ポップスにはポップスの難しさがあり、弾き方もリズムの感じ方も違います。
| クラシック | ポップス | |
|---|---|---|
| 音の出し方 | 肩の付け根から響かせる感じ | 肘から音を出す感じ |
| 打鍵 | 掴み取っていくような感覚 | ドラムのように打楽器的な感覚 |
| リズム | 基本的に1拍目を強く感じる | 基本的に一定に動く |
違う筋肉を使って演奏していて、リズムの取り方も、呼吸のしかたも違います。実は私も、こんなにも違うとは思ってもいませんでした。
クラシックの難しさ
楽譜に書いてあるものをミスなく演奏するだけでなく、作曲家の意図を読みながら、自分らしさも出さなければいけません。
目に見えないところに向かって、迷路のように突き進んでいく練習の期間を経て、それを本番でどこまで豊かに演奏できるかの勝負です。気候や湿度、温度で変化する生の楽器を、人間が操る。信じるのは自分と神様、みたいな世界なんです。
ポップスの難しさ
ポップスをピアノアレンジで弾く難しさは、ドラムやベース、ギター、ボーカルなどのバンド感を、一人の10本の指でどう表現するかだと思っています。
左手ではコードを押さえながらドラムのリズム感を、右手では歌のメロディに加えて、ハモリのパートや背景に流れている大事なメロディも弾きたい。とにかく、2本の手だけでは足りないんです。
ポップスには、付点のリズムやタイ、休符がすごく多いんです。クラシック上級者のピアニストでもポップスを弾くのが難しいとよく言われるのは、それが原因のひとつだと実感しています。私も初めの頃はポップスのリズムがうまく出せず、今も勉強中です。
リズムの違いは、動画で弾き比べています
モーツァルトの「トルコ行進曲」とショパンのノクターンをポップスの弾き方で、Adoさんの「うっせぇわ」をクラシックの弾き方で弾きました。
クラシックの曲は、基本的に1拍目を強く感じて弾いています。リズムを自然に緩めて表現することも多く、心地よく聞こえますよね。
ポップスの曲は、基本的にリズムが一定に動いています。J-POPでは、1拍目に加えて3拍目もしっかり出すことや、1拍目から4拍目まですべてをしっかり出すこともよくあります。曲の雰囲気が変わるあたりで少しゆっくりになることは見かけますが、常にテンポを揺らすということは、ポップスにはありません。
私は、自分の中でスイッチを変えて弾いている感じです。
収録に時間がかかるのはどっち？
やっぱりクラシックです。
楽譜に忠実に演奏しなければなりませんし、ミスも許されません。練習時間も長いです。いつも弟に「これで十分だよ」と慰められて、収録を終えています。
ポップスは、自分のアレンジで自由に思い切って弾けるので、収録がとっても楽しいです。時間がかかるのは収録の前。原曲をたくさん聴いて、耳コピをして、楽譜に起こすところから始めます。
ポップスを弾きたい人も、クラシックの勉強は必要？
ポップスの曲を弾きたいとしても、クラシックの勉強も合わせてするのがおすすめです。
ポップスを弾いていると、メロディの歌い方や両手のバランス感など、クラシックで学んだテクニックがここにも活かされているなと思うことが多々あります。基礎をしっかり学んできたからこそ、音色のコントロールができますし、ポップスのややこしいリズムや休符も理解できるんです。
運動や勉強も、基礎の土台がしっかりしている人ほど、伸びしろが大きいですよね。ピアノも同じことだと思います。
まとめ
- 私にとっては、やっぱりクラシックがめちゃくちゃ難しい
- ポップスの難しさは、バンド感を10本の指でどう表現するか
- 打鍵もリズムの取り方も、呼吸のしかたも違う
- 収録に時間がかかるのはクラシック。ポップスは収録の前に時間がかかる
- ポップスを弾きたい方も、クラシックの勉強を合わせてするのがおすすめ
私も、クラシックもポップスも、まだまだ勉強を続けていきたいと思います♪
お話：CANACANA（ピアニスト・音大卒）
2021年8月28日に公開したレッスン動画（第35回）の内容を、文章にまとめました。
